在2025年上海國際樂器展上，恩雅（ENYA MUSIC）展臺以其充滿未來感的智能樂器，成為全場焦點。其品牌合伙人兼COO顧文斌在接受專訪時，深入闡釋了恩雅如何以科技為弦，奏響音樂產業變革的新樂章。

產品與體驗：

雙軌并行，打造“回不去”的創作體驗

恩雅所有產品的設計，都圍繞一個核心使命展開——“重構音樂與人的互動方式”。

為實現這一目標，恩雅構建了清晰的雙軌產品戰略：一方面，通過賽博系列（如琴弦款、無弦吉他款）等產品，降低音樂創作的門檻，以趣味化的交互吸引新生代，讓音樂愛好者能輕松入門。另一方面，則通過Inspire系列等專業產品線，滿足資深音樂人對音色、手感和舞臺表現的極致追求。

“我們的目標是打造一種讓用戶‘回不去’的極致體驗，”顧文斌用一個生動的類比解釋道，“就像開了電動車就難以回到燃油車時代一樣。” 例如，內置音響的吉他讓演奏者擺脫了連線的束縛，隨時隨地即可創作；舞臺表演時更能“一鍵開啟”保持最佳音色。這一切，都旨在讓技術服務于人，讓創作變得更為直接和高效。

技術與未來：

以AI為核，引領智能音樂新浪潮

面對未來的技術趨勢，顧文斌篤定地指出，AI是驅動音樂產業未來五到十年的核心引擎。

“過去，我們的優勢在于供應鏈和電商；未來，一定是AI與樂器的深度融合。”他描繪了AI賦能音樂的廣闊圖景：在學習層面，AI可充當智能導師，實時指正錯誤，讓音樂教學更高效、更富趣味性；在創作層面，樂器能成為智慧伙伴，用戶只需一句“來一首《海闊天空》”，它便能智能生成伴奏，助力即興演奏。

顧文斌強調，恩雅的目標是讓AI無縫融入從學習、創作到演奏的每一個場景，并期待依托中國的創新土壤，在全球智能音樂產品領域成為引領者，真正改變消費者的體驗。

實踐與愿景：

從產品到生態，激勵全球音樂靈感

理論的構想，需要堅實的產品作為載體。在2025上海國際樂器展上，恩雅帶來的四款重磅新品，正是其理念的集中體現：

SONIC JT聯名款與黑洞吉他，分別與泰國吉他之神Jack Thammarat和指彈大師Luca合作，在音箱模擬算法和碳纖維材料應用上達到新高度。

與華晨宇聯名的火星賽博琴弦款和旗艦級Inspire激勵系列Pro款，則代表了恩雅在破圈合作與自主核心技術上的雙重突破，尤其是Pro款萬元級的定價，彰顯了國產品牌的技術自信。

回顧品牌歷程，顧文斌坦言，恩雅經歷了從資金、團隊到技術的重重挑戰。在存量市場中，他們堅持“先做強，再做大”；在技術上，選擇以標準化、模具化實現工業級的品質與規模。如今的挑戰，已升級為如何實現全球品牌化與中國品牌文化的有效輸出。

“這是一個需要堅持長期價值的過程，”顧文斌說。從“讓人人享受音樂樂趣”的初心，到如今希望與消費者、音樂人乃至跨界伙伴共創音樂生態，恩雅的愿景愈發清晰——那就是激勵每個人的靈感（Inspiring Innovation），讓音樂這一無國界的語言，突破所有邊界。